文/图 本报记者 黄 梅 策划 欧 梁

　　市美术馆馆长戴剑的画作

　　易伟雄专心教学生画画

　　毛合球打量着自己的作品

　　李新和聚精会神把国画绘到瓷器上

　　市民参观国画展

　　12月15日，位于会展中心的市美术馆人头攒动，一场花鸟画精品展吸引了众多国画爱好者前来参观学习，近百幅精品力作把展厅装点成艺术的海洋。12月21日，烟台美术博物馆馆藏名家作品巡回展在此开幕……

　　一个月内，书画展览活动接二连三，这样的频率在市美术馆已成常态。展出的作品中，大部分是中国画。

　　中国画简称“国画”，是一种传统绘画形式，用毛笔蘸水、墨、彩在绢、纸或陶瓷上作画。中国画有悠久的历史和丰富的遗产，自古以来深受国人的喜爱。

　　近年来，随着人们生活水平的提高，精神文化生活日益丰富，国画创作活动日益频繁，国画作品较之以前更多地走进寻常百姓家。

　　丹青妙笔，物我两相忘

　　中国画是创作者对当代社会、当代文化的一种价值判断，是对现实的关注，对未来美好理想的追求，对人的精神关怀。

　　人物、花鸟、山水是中国画的主要几个类别。市美术馆馆长戴剑专攻国画，10多岁时就对国画产生浓厚的兴趣，1985年考入广州美院国画系，一直来在国画艺术世界里探寻、耕耘，现为中国美术家协会会员，省中国画学会副主席。

　　戴剑生于洞庭湖畔，他的画清新典雅、质朴自然、安静祥和，所呈现的艺术世界，是典型的洞庭湖乡田园风光。“《家园》系列画面干净利落，和谐温暖，光与影，虚与实，工与写，传统与现代的巧妙结合，恰到好处地展现了中国画笔墨里阴阳相生所创造的美感，诞生一个梦幻般美好家园世界，这正是他的画引人入胜、受人喜爱的特色所在，他希望能凝练地表达出很多人的共同经验——寻找物质时代的心灵慰藉，重构生活与精神的家园。”湖南省作协副主席沈念如是评说。

　　经过几十年来的探索，戴剑的画自成一格，其画的艺术价值在美术界独领风骚，他的作品《秋声》入选“第八届全国美术作品展”，《家系列》作品入选第十三次“新人新作展”，《皖南古韵》入选由中国美协主办的“中国画三百家展”，《乡情》被评定为“跨世纪暨建国五十周年全国山水画展”优秀作品奖，2002年荣获国家人事部颁发的“当代中国画杰出人才奖”，作品被美国、英国、新加坡等多个国家和地区收藏家收藏。

　　46岁的易伟雄是省美术家协会会员、市美协中国画艺委会副主任兼秘书长，山水是他画作的主角。易伟雄自幼喜爱国画，后来考上原岳阳师专，学习国画专业，毕业后一直在鹰山小学任教。几十年来，他从未放弃对国画的热爱和追求。因对家乡张谷英的眷恋，他笔下的山水总能透出家乡的气息，用毫无滞殆之气的行笔表现出了家乡张谷英一带特有的丘陵地貌，特有的山水之态，山大多不高不矮，水一般不湍不急，有着祥和清好的温润氛围。

　　戴剑、易伟雄只是岳阳国画创作队伍中的一员。为了提高国画创作水平和营造良好的艺术氛围，2011年，岳阳市美术家协会中国画艺术委员会成立，现如今职业国画画家33人。12月6日上午，在市美术馆，戴剑、王志平、易伟雄、王永成、易建芳、张雯、黄海平、陈稳等27位画家近百余幅获奖作品，吸引广大市民驻足观赏、学习。

　　“再高雅的艺术也要接地气，要让书画艺术走进寻常百姓家。”易伟雄说，这几年来，我市中国画艺委会举办国画展10多场，画家们进到社区现场挥毫泼墨，有的画家还担任起社区老年大学国画班的辅导老师，通过展览、交流等不同形式来感召更多的百姓欣赏国画的同时，感受到国画艺术的真、善、美。

　　走进百姓家，对文化最好的传承

　　中国画是传统文化的精髓，集高雅、艺术、休闲于一身，正被越来越多的普通人所接受。

　　隆冬时节，汴河街依旧人来人往。早上九点，76岁的毛合球准时打开了店门，这是一个108平米的书画工艺超市，里面挂满了他创作的书画作品，进门可见大幅的梅、兰、竹、菊等国画。

　　毛老一生致力于书画，其画功底深厚，飘逸俊朗。他出生于书画世家，其父一生从事教育事业，在绘画、书法方面享有盛名。自幼受父熏陶，酷爱绘画，尤其擅长山水、花鸟国画，他创作的梅花画于1968年被选送进北京展览馆展出，并留馆珍藏。虽年事已高，他仍对书画有着浓厚的兴趣和热情，在艺术世界里笔耕不缀，其作品深受广大市民和游客的喜爱。“中国人对国画有着一种特殊的感情，买我画的人工农商学兵都有，买了送人或自己装饰用。”这几年来毛老的生意一直还不错。

　　自然界花鸟鱼虫各有各的乐趣，落在画家的笔下又会生出许多让人心领神会的意味，这就是国画花鸟的魅力。

　　随着生活水平提高，越来越多的国画融入到人们的日常生活中，在客厅、办公室、酒店宾馆、茶楼还有一些商会会所等，都能见到其踪影，人们总喜欢选择几幅精美的花鸟画作为装饰画来装点生活，寓意吉祥。如骏马图或是八骏图是客厅挂画中常见的，给人无限战斗力的感觉，给一个家庭带来生命的活力。

　　在新石器时代重要遗址西安半坡村出土的彩陶上，就画有互相追逐的鱼，跳跃的鹿，是研究中国画史的根源。

　　63岁的李新和是一名老画工，曾是国营单位市瓷厂的一名配色师，上世纪80年代，他研发的新型工艺美术瓷颜料荣获市科技三等奖。如今，他被请到市一家瓷器公司上班，专门研制在青瓷上作画。青瓷有着“青如玉、明如镜、声如磬”的特点，在青瓷上作画是历代工匠和艺人都觉得棘手的活计，因为本身实在太美，使得画师难以施展。李新和老人将中国的山水、花鸟等国画内容绘制在瓷器上，青瓷彩绘不比白瓷彩绘稳定，烧成后的结果往往是不可知的，李老不断地反复试验，一旦研制成功，将填补我市青瓷作画的空白，国画也将以另外一种姿态出现在人们的视野。

　　在客厅中挂上几幅国画、摆上一套中国风的瓷器，既能反映主人的爱好修养和个人情调外，同时也能有效提升家居气色，营造富贵的气息，深受国人喜爱，深得国人之心。“如果每个家庭都挂一张画、摆放一套瓷器，那将是多么大的市场，推动文化经济发展的贡献是巨大的，对于整个文化事业推广普及拉动是不可估量的。”一位业内人士说。

　　国画精神，引导健康生活理念

　　近几年来，专业高端的国画展走出艺术圈，频频出现在普通大众的视野，零距离地来到人们的身边。坐落在花板桥的岳阳美术馆，可谓是闹市中的一方净土。走进馆内，古香古色、环境优雅，一墙之隔外就是熙熙攘攘的菜市场，每当遇上展览时，市民提着菜篮子来欣赏国画艺术也不是稀罕事了。

　　馆长贺琪岚是湖南省美协、省花鸟画家协会会员，作为一名职业画家，他办馆的初衷就是要让艺术走进寻常百姓家。“人物画所表现的是人类社会，人与人的和谐，山水画所表现的是人与自然的和谐，花鸟画则表现大自然的各种生命与人和谐相处。” 贺琪岚说，一幅好的美术作品讲究的是“有一定的文学修养与天人合一”的哲学思想，这是艺术作品的真谛所在。

　　如今，各个社区都活跃着一群国画爱好者，他们通过绘画，感受大自然的气息，感悟生命，构建和谐健康的生活方式。

　　在岳阳楼区七里山社区，有这样一群老人，他们钟爱国画，眷恋墨香，一有闲暇就提笔挥毫，将思绪融入笔端，把快乐传递给他人。“大家聚在一起学国画，就是来乐的。”七里山社区老年书画协会名誉主席、80多岁高龄的杨松枝乐呵呵地介绍说，协会从1985年创办以来，走过31个春秋还能枝繁叶茂，人气越来越旺，最重要的就是一个“乐”字。

　　1987年，当时社区所在地的巴陵公司洞庭氮肥厂宣传部，率全市之先在市中心城区举办了一次书画展览，加上自此以后几乎年年都举办书画作品展览，组织书画创作培训，开展书画作品评选，激发了社区居民，特别是中老年人创作书画、鉴赏书画的浓厚兴趣。

　　何天琼学习国画10多年，多次在中央、省、市书画展出中获奖。退休后加入该协会，受这种文化的熏陶，他培养女儿林湘、孙子林俊吉练习书画，女儿林湘曾在岳阳市书画展览中获一等奖，孙子林俊吉在市少年书法比赛中获得二等奖，成就了协会祖孙三代练书作画的美谈。如今，还有很多会员将自己在协会学到的书画知识、创作的作品、获得的奖励在家庭内部传授展览，引导家庭成员描图绘画、陶冶情操。

　　国画的学习过程，使人们在不知不觉中对我国的传统文化和历史进行了学习，陶冶着人们的情操，提升着个人的文化品位，引导健康生活理念，在和谐社会的构建以及人们的交流中也具有一定的作用，经意或不经意间，保护了文化遗产，促进了我市文化事业的发展。